.jpg)
Хороший роман или повесть могут сделать любой вечер прекрасным. Заваривайте чай и начинайте ревизию полок. На какие книги обратить внимание, подскажут московские деятели культуры.
«Человек-невидимка» Герберта Уэллса
Фантастическая история о злом гении увидела свет в 1897 году. К моменту ее появления Уэллс уже был известен благодаря «Машине времени» и «Острову доктора Моро». Новый роман публика приняла с восторгом. Особенно читателям нравилось соединение фантастического сюжета с сугубо бытовыми деталями. Например, главный герой, сумевший сделаться невидимым, вынужден тайком принимать пищу, чтобы его не обнаружили.
О своем необычном состоянии герой говорил, что чувствует себя «зрячим в городе слепых». А ученые, познакомившись с текстом Герберта Уэллса, объясняли, что если бы наука действительно нашла способ дарить людям невидимость, то в таком случае они были бы слепы. Объясняется это просто: если бы показатель преломления тела стал таким же, как у воздуха, то и хрусталик не мог бы преломлять лучи света и фокусировать их на сетчатке глаза.
Однако Герберту Уэллсу удалось предсказать в своих книгах многое из того, что позже стало реальностью. Например, в «Мире освобожденном» в 1914 году он описал атомную бомбу, а затем предсказал полет на Луну, беспроводную связь и многое другое.
Уже много лет «Человек-невидимка» занимает почетное место на книжной полке Марии Рахчеевой, директора Государственного биологического музея имени К.А. Тимирязева. Однажды, будучи школьницей, она нашла этот роман в домашней библиотеке и с тех пор с ним не расстается.
«Мертвые души» Николая Гоголя
Идею «Мертвых душ» Николаю Гоголю подсказал Александр Пушкин. Когда поэт находился в Кишиневе, ему рассказали интересную историю: в одном молдавском городе люди стали умирать подозрительно редко. Но после расследования оказалось, что мистика тут ни при чем. Документы умерших часто покупали беглые крестьяне, и поэтому факт смерти просто невозможно было зарегистрировать. Чем не сюжет для романа? Или поэмы — именно так назовет позже Гоголь свои «Мертвые души».
История пришлась Николаю Васильевичу по вкусу, и с разрешения Пушкина он принялся за работу. По некоторым сведениям, Пушкин неохотно расстался с этим сюжетом и даже сделал кое-какие наброски для себя, но не смог устоять перед гоголевским напором. Но тем не менее он стал одним из первых, кто услышал главы о похождениях Чичикова, и они ему понравились.
Работа над произведением продолжалась в Швейцарии, Франции, Италии. Новость о гибели Александра Сергеевича застала Гоголя за границей. Он решил, что книга обязательно будет дописана — как дань памяти покойному. Но после того, как был готов уже второй том «Мертвых душ», Гоголь засомневался в результате: он хотел с помощью своего произведения послужить высшим силам, а в итоге получилась история о том, в каком плачевном состоянии находится страна. Масла в огонь подливал священник, которому исповедовался писатель: тот уверял, что добра эта книга не принесет. В конце концов рукопись отправилась в печь.
«Мертвые души» — в числе любимых книг директора Дома Гоголя Веры Викуловой. Для нее это одна из вершин русской художественной прозы, стилистически безупречное произведение.
«Маус» Арта Шпигельмана
«Маус» — это единственный в мире комикс, который получил престижную Пулитцеровскую премию (1992). Прецедент заставил весь мир всерьез обратить внимание на графические романы: оказалось, что это не просто детские картинки с диалогами, а большая литература. Сегодня роман переведен на 18 языков, его изучают в некоторых университетах и школах.
Американский художник и писатель Арт Шпигельман рассказал в нем историю своего отца Владека Шпигельмана — польского еврея, который пережил холокост. Герои в этом черно-белом графическом романе предстали в образе животных: евреев Шпигельман изобразил в виде мышей, немцев представил котами, поляков — свиньями, французов — лягушками.
Первые отрывки «Мауса» выходили в основанном Шпигельманом журнале комиксов Raw. Этим он показал, что комикс — это не только развлекательное чтение, в этой форме можно подавать и очень серьезные темы. Кроме того, автор сохранял в тексте все речевые ошибки своего отца, который не очень хорошо говорил по-английски.
Актриса Государственного академического Малого театра Анастасия Дубровская — поклонница «Мауса» Арта Шпигельмана.
«Бойцовский клуб» Чака Паланика
Чак Паланик рассказывал, что на написание романа его вдохновила драка, в которую он случайно ввязался. Точнее, не она, а тот факт, что никто из его знакомых не обратил внимания на оставшиеся после нее ссадины и синяки. «Можно подумать, эти вопросы задавать запрещено», — подумал писатель. Так появилась идея бойцовского клуба, первое правило которого — никому не рассказывать о бойцовском клубе.
Роман о встрече безымянного неврастеника, доведенного до ручки ненавистью к обществу потребления, и его встрече со свободным и загадочным Тайлером Дерденом Паланик начал писать страшно взвинченным. Его предыдущий роман «Невидимки» вернулся из издательства. Его отказались публиковать из-за некоторых отвратительных сцен. Паланик решил сделать всем назло — написать еще более возмутительную книгу. Через несколько лет одна из крупнейших американских киностудий купила права на экранизацию «Бойцовского клуба» с условием, что роман выйдет только после фильма.
Актер «Электротеатра Станиславский», солист ансамбля современной музыки N’Caged Сергей Малинин называет этот роман «шедевром, поданным по-панк-рокерски».
«Театральный роман» Михаила Булгакова
«Театральный роман» (или «Записки покойника») Михаил Булгаков начал писать в непростое для него время. Запретили сразу три его пьесы: «Мольера», «Александра Пушкина» и «Ивана Васильевича». Причем «Мольера» уже начали показывать — и весьма успешно — в МХАТе. Перед этим репетировали его несколько лет.
Это единственный роман, где Булгаков никак не затрагивал власть и политику, а писал только о закулисных делах. Прототипами героев стали многие мхатовцы, в том числе Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко. Главный герой — драматург, написавший, как ему кажется, гениальную пьесу. Он отправляет ее в некий Независимый театр и получает положительный ответ. Начинаются репетиции, а вместе с ними какая-то чертовщина: оказывается, что у театра два руководителя, находящиеся в давней ссоре, и оба начинают вносить в нее какие-то странные правки.
Несмотря на мрачную обстановку, «Театральный роман» стал одним из самых смешных произведений автора. Его жена Елена Сергеевна не раз вспоминала, что и работа над ним повышала писателю настроение.
Однако закончить роман было не суждено. Булгаков много раз хотел к нему вернуться, но не мог. Произведение обрывается на полуслове.
«Театральный роман» — настольная книга актрисы Театра имени Владимира Маяковского Полины Лазаревой. Она познакомилась с этим произведением в институте.