.jpg)
Новый сезон Театра на Таганке начался с музыкальной премьеры. Спектакль "Последние пять лет", в основе которого реальная история любви, поставил Алексей Франдетти — двукратный лауреат "Золотой маски" и главный пропагандист жанра мюзикла в России.
Роли всего две. Их исполняют приглашенный артист Павел Левкин, имеющий большой опыт работы в мюзиклах, и одна из актрис труппы с прекрасным голосом Марфа Кольцова.
На камерной сцене
Малую сцену Театра на Таганке превратили в две уютные нью-йоркские квартиры. Пока за окном одной — пасмурная погода, дождь и кричащие рекламные баннеры, другую заливают лучи солнца.
В них живут известный писатель Джейми и начинающая актриса Кэти, грезящая о больших ролях. Они рассказывают печальную историю своего распавшегося брака и пытаются понять, что каждый из них сделал не так. У каждого, конечно, свой взгляд. Кэти ведет повествование с конца, с момента расставания, а Джейми — с их знакомства.
"Идея поставить этот спектакль принадлежала Алексею Франдетти, она возникла у него очень давно. И это была не просто идея, а навязчивая мысль. Я очень долго сопротивлялась, зная его размах, его масштабы, а это спектакль исключительно для малой сцены. Понимала, что это будет очень тяжело, в том числе коммерчески", — рассказывает директор театра Ирина Апексимова.
Задача стояла не из легких: надо было правильно распределить, обыграть небольшое пространство сцены так, чтобы все происходящее было максимально правдоподобно.
Реальная история
Спектакль Франдетти — версия одноименной постановки композитора, обладателя премии "Тони" Джейсона Брауни. Через взаимоотношения героев, Джейми и Кэти, он рассказал собственную историю любви и расставания со своей первой женой, Терезой О’Нил.
Свой мюзикл Брауни создал в 2001 году, премьера прошла в чикагском театре "Нортлайт". Публика приняла постановку на ура. В течение нескольких лет ее многократно ставили не только на Бродвее, но и за пределами США.
А в 2014-м сценарист и режиссер Ричард ЛаГравенезе ("Писатели свободы", "Прекрасные создания") решил перенести "Последние пять лет" на экран. Главные роли исполнили Анна Кендрик и Джереми Джордан.
Алексей Франдетти, который давно искал материал для спектакля небольшого формата, заинтересовался этой историей. Он написал Джейсону Брауни, и тот разрешил поставить спектакль в Москве.
Спектаклю — быть
Оставалось главное — убедить художественного руководителя в том, что эта постановка должна войти в репертуар Театра на Таганке. Другую сцену для "Последних пяти лет" Франдетти даже не рассматривал. Поставив здесь в 2017 году спектакль "Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит", он доказал, что артисты Таганки отлично поют, а зрители готовы к новым жанрам в репертуаре. Мюзикл о Суини Тодде принес театру три "Золотые маски", в том числе за лучшую режиссуру, и продолжает собирать полный зал спустя почти два года после премьеры.
Когда Апексимова в очередной раз услышала от режиссера об этом мюзикле, решила все же довериться ему. Она начала читать про Джейсона Брауни, послушала его музыку — и ей понравилось.
"На самом деле мне казалось, что у Ирины Викторовны по поводу "Последних пяти лет" были сомнения вплоть до первого показа на зрителя. И когда я вдруг увидел, как она смотрит за тем, как идет прогон, насколько она сама подключена, я понял, что это победа. Мне кажется, что изначально это был вопрос моих горящих глаз, того, как я умею убеждать, а убеждать я умею", — вспоминает Алексей Франдетти.
Окончательную точку в споре удалось поставить тогда, когда Апексимова поняла: этот спектакль — еще и интересный эксперимент для нее самой. "Мало кто из директоров или художественных руководителей возьмется делать такой мюзикл на камерной сцене. Это такой вызов для меня", — подчеркнула она.
Алексей Франдетти уверен: у "Последних пяти лет" есть все шансы стать любимцем зрителей. К тому же он считает, что популярность мюзикла в России не осталась в нулевых и сегодня жанр переживает второе рождение.
"На сегодняшний день, мне кажется, нет ни одного драматического театра в Москве, в котором не было бы музыкального, пластического спектакля либо мюзикла. Этот жанр несколько иначе выглядит у нас, в отличие от Бродвея или театров Германии. Но мы в поиске своего пути, в России мюзиклу от силы лет 15–20, если отсчитывать от премьеры мюзикла "Метро". Так что мы ищем себя. И жанр, безусловно, находит свою нишу. После "Метро" появились "Чикаго", "Нотр-Дам де Пари", "Норд-Ост", "42-я улица". Если бы не трагедия, случившаяся с "Норд-Остом", все бы, наверное, пошло иначе. Но к сожалению, надолго слово "мюзикл" стало синонимом чего угодно, но только не театра и не развлечения. Тем не менее мы смогли вырулить в какую-то другую форму", — говорит режиссер.
На репетициях — приятное безумие
С исполнителями главных и единственных ролей, Павлом Левкиным и Марфой Кольцовой, Алексей Франдетти уже работал по время постановки "Суини Тодда". Павел тогда сыграл моряка Энтони Хоупа, а Марфа — нищенку, в которую превратилась бедная жена Бенджамина Баркера, ставшего беспощадным Суини Тоддом.
Новый мюзикл репетировали больше полугода. Для камерной постановки с двумя актерами это много. Для сравнения: большие постановки Алексей Франдетти создает в среднем всего за пять недель.
"Здесь все иначе, другого уровня проработка каждой реплики артистов. Когда актер находится под увеличительным стеклом внимания зрителя и партнера, он должен быть максимально правдивым и достоверным. Работа была крайне непростая", — рассказал он.
Марфе Кольцовой для роли по просьбе режиссера пришлось сбросить несколько килограммов, однако, по ее словам, это того стоило.
"Это был действительно очень увлекательный творческий процесс. На репетициях было какое-то приятное безумие, мне было абсолютно комфортно, интересно. И я впервые играю в таком спектакле, где нет постоянного взаимодействия с партнерами. Очень мало сцен, в которых наши герои друг друга видят, слышат, могут потрогать. У каждого своя квартира, каждый в своем пространстве", — рассказала актриса.
Но несмотря на детальную проработку текста и пристальный взгляд со стороны, ни режиссер, ни актеры не могут сказать, почему у этой пары не получилось хеппи-энда.
"Мне даже нравится, что в материале нет четкого ответа, кто виноват: он или она. Все как в жизни, когда в конкретный момент времени кто-то не пошел другому навстречу. Хотя казалось бы, люди хотели вместе прожить всю жизнь, испытывали взаимные чувства. А потом это все разрушилось, и они оглядываются назад, не понимая, как это произошло", — говорит Павел Левкин.
В следующий раз спектакль можно будет увидеть 31 октября и 1 ноября.